油山皮影戏

一、项目简介：油山皮影戏主要分布在北湖区华塘镇、保和乡、同和乡一带，其核心地区在华塘镇油山村。虽然其源头尚无法考证，但早在明末清初这一带凡举办谢神会事，逢年过节都有唱皮影戏的习惯。日积月累便形成了独特的风格和雕镂特色。其显著艺术特征主要表现在雕镂（造型）艺术，唱腔艺术和口头文字艺术等方面。

油山影人以牛皮为原料，用刮薄透明的牛皮雕刻人物，再涂上颜色。其雕绘工艺讲究刀工精致，造型逼真，人物造型独特见长。除了人物造型外，还要刻制一些砌末道具、桌椅和景物造型，以便配合表演。

油山皮影戏音乐唱腔委婉动听，在长期的发展过程中，逐渐吸收了本地区花灯、对子调、花鼓、渔鼓等地方戏曲和民歌小调的精华，具有明显的湘南地方特色。乐队文武场齐全，别具风味。影卷中的唱词与念白多用本地方言和当地民间土话，亲切而不失诙谐幽默。生、旦、净、髯、丑行当齐全。

油山皮影蕴含大量历史信息，具有极重要的科学保护价值，其浓郁的地方特色，独特的造型工艺及原生态的湘南民间唱腔、音乐、影卷、唱词格式等，对研究湘南地区民俗、民风、道德、民间雕塑、民间美术、民间文学、民间戏剧及戏曲史，都具有十分重要的价值。

随着现代文明的提速带来的冲击和老一代艺人的相继谢世，已经开始走向消亡，其艺术精华亟待后人传承，更需要政府列入保护范畴，抢救这一不能失传的宝贵非物质文化遗产资源。

二、分布区域：油山皮影戏主要分布在北湖区华塘镇、保和乡、同和乡一带，其核心地区在华塘镇油山村。

三、历史渊源：皮影戏的形成时代尚无确切考证，据史书记载，，流行全国各地的皮影戏经过宋、金、?入关至清末民初，中国皮影艺术发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父业，数代相传，能人辈出。无论从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。在民间乡村城镇，大大小小皮影戏班也比比皆是。一乡一市有二三十个皮影戏班也不足为奇。油山皮影戏的源头目前尚无法考证，但早在明末清初这一带凡举办谢神会事，逢年过节都有唱皮影戏的习惯。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。像《薛仁贵征西》等连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演几天不止。

四、基本内容：油山皮影是深受广大劳动人民喜爱的民间工艺制作和传统表演艺术，选用牛皮雕刻成影人、道具等并染色。演出中设影窗、油灯（后来发展为电灯），以二胡、唢呐、渔鼓、及鼓、钹、锣等民间乐器伴奏，文武场齐全，演员在幕窗后操影并说唱，用本地方言和乡音土话演出民间历史传说及新编现实故事，内容贴近百姓生活，语言通俗亲切，是最早的幕影艺术形式。

演出方式：油山皮影戏的演出，一般每个班有4至7人组成，标准为6人，演出时分文、武场两大部分，文场为吹拉，武场为敲打。演出中以拉、打、帖、拿四人为主，拉是拉二胡，打是司鼓，贴和拿是两位操纵影人者，所有参演人员，除分担角色外，均参加演唱。油山皮影戏的演出要搭一高台，三面遮好后，正面要置一大约长8尺、宽3尺、用白布制成的影窗，窗内置一灯。艺人在里面一边演唱，一边映着灯光操纵影人，使其活动于窗上，观众即可在窗前观赏皮影戏。

角色行当：油山皮影戏人物行当齐全，有生、旦、净、髯、丑五种，人物千姿百态，剧情千变万化，场面五彩缤纷。

演出乐器：二胡、京胡、唢呐，打击乐有堂鼓、锣、钹等。有时还用到渔鼓。

作品：演出大多取材民间传说、历史演义，如《水浒》、《薛仁贵征西》、《岳飞》、《山伯访友》、《乌金记》、《挂袍记》、《粉桩楼》、《麒麟豹》、《韩非子》、《八宝山》、《大闹天宫》等。

五、主要特征：1、油山皮影戏的影人用牛皮制作，雕绘结合，制作精细，造型优美生动，体现了皮影戏的早期风貌。2、油山皮影戏因融入了地方戏曲、曲艺、民间音乐等艺术元素，唱腔别具特色，伴奏乐器文武场比较齐全。3、油山皮影戏民间文学特征鲜明独特，在创作上采用地方口语化，念白多为民间土话。唱词格式风格独特，大多为七句式，十分规范。